News

SIMN 2021 – Program

“Săptămâna Internațională a Muzicii Noi” – cel mai important eveniment dedicat muzicii contemporane din România – revine, după o pauză de un an datorată pandemiei, cu o ediție plină de surprize sonore!

Director artistic: Dan Dediu

Organizator: Uniunea Compozitorilor şi Muzicologilor din România, cu sprijinul Ministerului Culturii

DUMINICĂ, 20 iunie
➢ Sala ”George Enescu” a UNMB, ora 19.00
Trio Contraste
Ion Bogdan Ștefănescu (flaut), Sorin Petrescu (pian, sintetizor), Doru Roman (percuție)
Peter MACHAJDIK (Cehia): Sinaia Echoes pentru trio (p.a.a.)
Doina ROTARU: Geyser pentru percuție și bandă
Adrian POP: Insomnia II pentru trio (p.a.a.)
Ghenadie CIOBANU: Umbrele dimineții pentru trio (p.a.a.)
Aurel STROE: Humoresque pentatonique pentru pian (p.a.a.)
Violeta DINESCU: et pourtant c’est mieux qu’en hiver… pentru trio
Corneliu Dan GEORGESCU: Whati Whaiata. A Pentatonic Wandering pentru flaut și bandă
Gabriel MĂLĂNCIOIU: ThuderBach pentru trio
LUNI, 21 iunie
➢ Foyerul sălii ”George Enescu” a UNMB, ora 16.00

Lansarea volumului ANTIMEMORIA de Nicolae Brânduș (Editura Eikon, București, 2021). Vor lua cuvântul Alexandru Leahu, Diana Moș și Dan Dediu.
➢ Sala ”George Enescu” a UNMB, ora 17.00
Ansamblul ”Archaeus”
Rodica Dănceanu (pian), Ana Radu (oboi), Ion Nedelciu (clarinet), Șerban Novac (fagot),
Marius Lăcraru (vioară), Anca Vartolomei (violoncel), Sorin Rotaru (percuție)
Mircea Pădurariu, dirijor
Liviu DĂNCEANU: Andamento pentru vioară, clarinet și percuție
Laurențiu GANEA: Archaeus MMXVII
Livia TEODORESCU-CIOCĂNEA: The missing time
Nicolae BRÂNDUȘ: Archaeusursum (p.a.a.)
➢ Aula Palatului Cantacuzino, ora 19.00
Charisme și viziuni
Ansamblul ”devotioModerna”
Carla Stoleru (flaut, Constantin Urziceanu (clarinet), Natalia Pancec (vioară),
Dan Cavassi (violoncel), Mihai Murariu (pian)
Conducerea muzicală: Carmen Maria Cârneci
Invitată: Lena Vieru-Conta, artist plastic
Tiberiu OLAH: Sonatina pentru flaut-solo (1978)
Anatol VIERU: Capriccio pentru vioară (1997)
Carmen Maria CÂRNECI: LUNA-MARS. Asterism2 pentru flaut-alto și clarinet (2020) (p.a.a.)
Mihai MURARIU: Blestem pentru pian-solo (2014)
Iannis XENAKIS: Charisma pentru violoncel și clarinet (1971)
Gabriel IRANYI: Bird in Space (Pasăre în spațiu). Studiu după sculptura cu același nume de Constantin Brâncuși – pentru pian-solo (2005) (p.a.r.)
Corneliu Dan GEORGESCU: Traum in fis-Moll („Vis în fa # minor“) pentru cvintet (2021) (p.a.a.)
MARȚI, 22 iunie
➢ Sala ”George Enescu” a UNMB, ora 17.00
Cvartetul de coarde ”Gaudeamus” (Brașov)
Lucia Neagoe (vioara I), Raluca Irimia (vioara a II-a),
Leona Varvarichi (viola), Ștefan Neagoe (violoncel)
Ghenadie CIOBANU: Cvartet (p.a.a)
Ulpiu VLAD: Înmuguriri
Mihai MĂNICEANU: Schije pentru trio de coarde (p.a.a.)
Maia CIOBANU: Trencadis Quartet (p.a.a.)
➢ Aula Palatului Cantacuzino, ora 19.00
Audio-Video Experience
Mihaela VOSGANIAN: Jupiterian (audio-video)
Sorin LERESCU: Voices II (audio)
Roman VLAD: Negresa blondă pentru vioară și mediu electronic (audio)
Călin IOACHIMESCU: Electric Dream (audio-video)
Irinel ANGHEL: RMNe Ne Ne Ne Ne (audio-video)
MIERCURI, 23 iunie
➢ Aula Palatului Cantacuzino, ora 17.00
Recital de lieduri românești
Bianca Manoleanu (soprană) și Remus Manoleanu (pian)
Invitați: Emil Vișenescu, Stanca Manoleanu, Roman Manoleanu
Adrian POP: Mărțișoare și buruieni (pe versuri de Tudor Arghezi) p.a., pentru soprană și pian:
1. Mărțișoare, 2. Fata din dafin, 3. Spuză fierbinte, 4. Alba, 5. Drumul, 6. Domnița, 7. La icoane, 8. Nu mai zăresc
Nicolae COMAN: Metamorfozele cerului (pe versuri de Giuseppe Ungaretti) pentru voce, clarinet și pian: Tramonto, Trapetto, Stasera, Notte di Maggio, Silenzio Stellata, La Notte Bella, Rose in Fiamme, Mattina
Daniela COJOCARU: Acceleratul (versuri de George Topârceanu) pentru două soprane și pian la patru mâini (p.a.a.)
Dan BĂLAN: Art loto pentru pian la patru mâini, două soprane și percuție (p.a.a.)
➢ Studioul ”Mihail Jora” al Radio România, ora 19.00
Orchestra de Cameră Radio – transmisiune online pe pagina de Facebook Orchestrele si Corurile Radio a concertului din 26.05.2021, ora 19.00
Valentin Doni, dirijor
Soliști: Emil Vișenescu (clarinet), Ion Bogdan Ștefănescu (flaut), Diana Moș (vioară),
Adrian IORGULESCU: Rondo-ul de noapte pentru clarinet, ansamblu de alamă, percuție și pian
Ede TERENYI: Vivaldiana pentru flaut, clavecin și orchestră de coarde
Doina ROTARU: Concert pentru vioară și orchestră (p.a.a.)
JOI, 24 iunie
➢ Sala „George Enescu” a UNMB, ora 17.00
LOLied
Claudia Codreanu (mezzosoprană) și Diana Dembinski (pian)
Carmen PETRA-BASACOPOL: Acuarele argheziene: Paza buna și O lacusta (versuri de Tudor Arghezi)
Olguța LUPU: Capriciu (versuri de Marin Sorescu) (p.a.a.)
Diana DEMBINSKI-VODĂ: Idilă (versuri de I. L. Caragiale) (p.a.a.)
Dan DEDIU: Un timbru bărbătesc (versuri Joachim Ringelnatz)
Dan BUCIU: Ouăle fermecate (microciclu pe versuri de Tudor Arghezi) (p.a.a.)
Christian Alex. PETRESCU: Un duel – scenetă comică pentru soprană, mezzosoprană și orchestră (reductie pentru pian) (versuri de George Topîrceanu) (p.a.a.)
VINERI, 25 iunie
➢ Sala ”Auditorium” a UNMB, ora 15.00 online, platforma ZOOM
2021 – Intersecții în componistica românească
Coordonator: Olguța Lupu
Laura Vasiliu – Mihail Jora – Pascal Bentoiu: modele, corespondențe, rezonanțe
Valentina Sandu-Dediu – Opțiuni pentru serialism și/sau aleatorism în România postbelică: semnăturile lui Myriam Marbe și Dan Constantinescu
Cristian Bence-Muk – De la cor la cvartet de coarde – metamorfoze sonore în compunerea lucrării Opt bagatele pentru cvartet de coarde de Adrian Pop
Diana Rotaru – Zaraze sonore şi tehnica ferestrei în Concertele pentru flaut şi clarinet de Adrian Iorgulescu
Ciprian Gabriel Pop – Dialogul violoncel-orchestră în viziunea compozitorului Adrian Pop
Vlad Văidean – Descendențe postenesciene în muzica postbelică românească. Cazul reprezentativ al Doinei Rotaru
Oana Andreica – Pastoral şi imaginar în Vocile nopţii / Les voix de la nuit de Adrian Pop
SÂMBĂTĂ, 26 iunie
➢ Sala ”Auditorium” a UNMB, ora 10.00 online, platforma ZOOM
2021 – Intersecții în componistica românească (II)
Coordonator: Olguța Lupu
Cezara Petrescu – Aspecte ale acompaniamentului pianistic în liedurile timpurii de Mihail Jora
Violeta Dinescu – Myriam Marbe la BIS Verlag Oldenburg
Diana Dembinski – Vocea în viziunea componistică a lui Dan Constantinescu
Corneliu Dan Georgescu – Doină, bocet, dor, umbre, fum… câteva gânduri cu referire la estetica Doinei Rotaru
Gabriel Banciu – Adrian Pop. Teorie, terminologie și analiză stilistică, camuflate printre „prolegomene” și „notițe didactice”
Olguța Lupu – Simfonia a II-a de Adrian Iorgulescu
Ciprian Ion – Doina Rotaru – Delicatețe, sensibilitate și erudiție componistică
Ecaterina Banciu – Adrian Pop – În căutarea surâsului pierdut
Bianca Țiplea Temeș – Cântecul Zorilor: intarsii, citări și ecouri în creația contemporană românească
➢ Sala „George Enescu” a UNMB, ora 17.00
TranSimfonia Strings
Roxana Bârsan, Andrei Stanciu (viori), Ema Rotomeza, Simona Gurău (viole), Alexandra Enache, Radu Croitoru (violoncele), Cornel Homocianu (contrabas)
Vlad Maistorovici: dirijor, vioară, tom-tom
Ștefan NICULESCU: Echos II (1984) – transcripție pentru vioară și orchestră de coarde de Vlad Maistorovici
Jonathan COLE: A Passing Moment pentru violă și violoncel
Myriam MARBE: Trommelbass pentru trio de coarde
Vlad MAISTOROVICI: Colinde fără cuvinte pentru septet de coarde
Dan CONSTANTINESCU: Sextet de coarde op. 36
➢ Aula Palatului Cantacuzino, ora 19.00
Matei Ioachimescu (flaut), Victor Părău (pian)
Sigismund TODUȚĂ: Sonata a II-a pentru flaut și pian
Doina ROTARU: Crystals pentru flaut și pian
Panayiotis KOKORAS: Cycling pentru flaut solo
Xingzimin PAN: Kaidan pentru flaut și pian
Irinel ANGHEL: Where to Go When pentru flaut și pian
Duminică, 27 iunie
➢ Sala ”George Enescu” a UNMB, ora 19.00
Ansamblul ”Profil”
Director artistic: Dan Dediu
Ion Bogdan Ștefănescu (flaut), Emil Vișenescu (clarinet), Laurențiu Darie (fagot), Florin Pane (trombon),
Diana Moș (vioară), Marian Movileanu (violă), Mircea Marian (cello), Adriana Maier (pian), Sorin Rotaru (percuție),
Tiberiu Soare, dirijor
Octavian NEMESCU: Muzica unei ore fatale (minutele 40-50). Etaj IV-V pentru ansamblu și bandă (p.a.a.)
Diana ROTARU: Red Hot pentru clarinet, vioară, cello și pian
George Ioan PĂIȘ: Zborul păsărilor de aur pentru flaut, clarinet, vioară, cello și pian (p.a.a.) – lucrare distinsă cu premiul I la concursul internațional de compoziție ”Columna infinitului” – 2021
Mihnea BRUMARIU: Der Nachbar der Zeit 2 – In memoriam Aurel Stroe pentru flaut și violă (p.a.a.)
Petru STOIANOV: Threnody – In memoriam victimelor Holocaustului pentru flaut, clarinet, fagot, vioară, violă, cello și pian (p.a.a.)
Dan DEDIU: Viscous Sun pentru clarinet, vioară, cello și pian
CONCERTE ÎN ȚARĂ ÎN CADRUL SIMN 2021
Miercuri, 23 iunie 2021, ora 19.00
➢ Filarmonica „Oltenia” Craiova
Corala Academică a Filarmonicii „Oltenia”
Dirijori: Pavel Șopov, Eugen Petre Sandu
Irina ODĂGESCU-ȚUȚUIANU: “Tatăl nostru”
Marțian NEGREA: “Psalmul 123”
Dan BUCIU: “Frumoasă luna mai”
Olguța LUPU: “Dă-ne, Doamne, soarele”
Grigore CUDALBU: “Hazuri și necazuri”
George BALINT: “Paparuda”
Mircea NEAGU: “Hora mare pe bătute”
Eugen Petre SANDU: “Crăiasa din povești” p.p.a.
Liviu COMES: “Balada”
Doru POPOVICI: “Ce te legeni, codrule?”
Sigismund TODUȚĂ: “Leagănă-te frunzuliță”
Dan DEDIU: “Trinklied”
Remus GEORGESCU: “Taina”
Mihai MĂNICEANU: “Hop și’a-șa!”
Olguța LUPU: “Din palme”

MUSICOOLT: Mersul trenurilor în muzică

Prima întâlnire din cadrul proiectului MUSICOOLT a fost susținută de compozitorul Gabriel Almaşi, lector la Universitatea de Vest Timişoara – Facultatea de Muzică. O puteți urmări AICI, pe pagina de FaceBook MUSICOOLT.

Follow-up:
Pentru cei curioși atașez aici linkurile către lucrările care au fost prezentate pe 8 aprilie, precum și cărțile/ articolele care au inspirat călătoria.





Arthur Honegger, ”Sînt Compozitor”, Editura Muzicală, 1966
Dan Dediu, ”Radicalizare și Guerrilla”, Editura Muzicală, 2004
Irinel Anghel, ”Orientări, direcții, curente ale muzicii românești din a doua jumătate a secolului XX”, Editura EIKON , 2018
Remus Georgescu, ”Gânduri despre muzică”, Editura Sim Art, Craiova, 2012
Roger Nichols, ”The Harlequin Years, Music in Paris 1917-1929”, University of Claifornia Press, Berkley Los Angeles, 2002

Thomas M. Brodhead: Ives’s Celestial Railroad and His Fourth Symphony

Nathaniel Hawthorne: The Celestial Railroad

Dan Dediu – Arta de a asculta troleibuzul sau percepția muzicii contemporane

Roman Vlad – Muzica concretă, prima etapă a muzicii electronice

M U S I C O O L T 2021

Se lansează programul educațional M U S I C O O L T 2021!

Prima întâlnire: MERSUL TRENURILOR ÎN MUZICĂ – 8 aprilie

Șapte compozitori din patru zări – Timişoara, Bucureşti, Cluj-Napoca şi Iaşi – îşi propun să demonstreze că muzica contemporană (“art music”, cum i se mai spune) nu este deloc ermetică şi inaccesibilă publicului ne-specialist, ci din contra: este vie, colorată şi capabilă să genereze emoții puternice. “Nu trebuie să fii muzician ca să te îndrăgosteşti de muzica contemporană, nici nu trebuie să ai vreo pregătire muzicală prealabilă pentru a te bucura de cele mai moderne limbaje muzicale. Trebuie să ai doar urechi curioase şi minte deschisă”, spune echipa proiectului MUSICOOLT.

Întâlnirile MUSICOOLT vor avea loc din două în două săptămâni, joi seara, de la ora 19, pe platforma ZOOM, fiind transmise live şi pe pagina facebook.com/MUSICOOLT.

Atelierul compozitorului Gabriel Almași, primul eveniment din proiectul MUSICOOLT 2021, Zoom in Zoom out în muzica nouă, va putea fi urmărit #LIVE joi, 8 aprilie, la ora 19.00 și va avea tema ”Mersul trenurilor în muzică”. Înscrierile se fac AICI.

Centrată în jurul unor selecții muzicale subiective, prezentarea își propune să dezbată următoarele problematici:

- Ce este și ce nu este muzică?

- Despre elaborare și întrepătrunderi stilistice – ce și cum ascultăm?

- Trenul ca sursă de inspirație directă sau indirectă în muzica ”clasică” a secolului XX.

Între 16 și 116 ani orice curios e binevenit! Nu e necesară o pregătire muzicală prealabilă.

Gabriel Almași: Muzica poate fi asemănată unei călătorii cu trenul. Pornești dintr-un punct și ajungi la o destinație. Pe parcurs întâlnești tot felul de peisaje, unele sunt deja cunoscute (poate dintr-o călătorie anterioară) iar altele sunt noi.

Pe de altă parte, istoria muzicii seamănă cu o gară de triaj, unele muzici rămân în depou, iar altele au o cale lungă și străbat continente.

De-a lungul timpului o serie de compozitori au schimbat macazul, iar în secolul XXI liniile au devenit foarte complexe. Unele se împletesc sau merg în paralel, se închid sau se deschid altele noi.

Iar trenul funcționează datorită oamenilor! Dacă compozitorii se îngrijesc de linii și destinații, atunci putem spune că locomotiva este condusă de către interpreți (dirijori, instrumentiști) și muzicologi, iar pasagerii sunt melomanii. Unii coboară la prima stație, poate pentru a lua alt tren, iar alții călătoresc cu un singur tren o viață întreagă.

Pe 8 aprilie, vă invit să facem împreună o călătorie prin așa-numita muzică ”clasică” a secolelor XX-XXI, centrată în jurul unor selecții muzicale subiective. Unele dintre acestea având ca sursă de inspirație directă chiar trenul.

Născut la Arad în 1977, Gabriel Almași este absolvent al Facultăţii de Muzică din cadrul Universităţii de Vest din Timişoara, secţia pedagogie muzicală (1996-2001) şi în afara programei, al cursului de compoziţie al Maestrului Remus Georgescu. A continuat apoi încă patru ani studiul compoziţiei la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, la clasa Domnului Profesor Dan Dediu (2002-2006). Muzical activează pe o plajă largă. Creaţia sa componistică cuprinde lucrări pentru orchestră, diferite ansambluri de cameră, instrumente solo și muzică electroacustică. De asemenea a semnat coloana sonoră pentru numeroase scurtmetraje și spectacole de teatru. Compozițiile sale au fost interpretate în Romania, SUA, Germania, Olanda, Canada, Albania, Italia, Ucraina, Elveția, Ungaria, Republica Moldova și Anglia. În 2021 a fost distins cu premiul pentru muzică simfonică a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România pentru lucrarea Themes/Anthemes. În perioada elaborării tezei de doctorat a început să studieze diferite instrumente neconvenționale, controlate prin gesturi sau cu biosemnale, printre care și thereminul. Ca și thereminist, a fost invitat în diferite proiecte muzicale experimentale precum Sincronic Trash alături de OBIECT sau Proiecția de film cu sunet live- ”Man With a Movie Camera”- Analog Mania și a înregistrat alături de numeroase formații precum: Implant pentru refuz, Alexandrina, Blazzaj, Trompetre, Negură Bunget, Khataros XIII, Alexandra Ușurelu. Gabriel Almași este cadru didactic la Facultatea de Muzică și Teatru din cadrul Universității de Vest din Timișoara, unde predă Contrapunctul și Teoria Instrumentelor.

 

RSVP: https://www.facebook.com/events/1149175978856532/

 

***

Iată programul întâlnirilor MUSICOOLT:

  • 8 aprilie: Mersul trenurilor în muzică – Gabriel Almaşi (Timişoara)
  • 22 aprilie: Mierla staccato – Gabriel Mălăncioiu (Timişoara)
  • 6 mai: Cum prepari un pian: rețete pentru o ureche gurmandă – Diana Rotaru (Bucureşti)
  • 20 mai: Curiosul caz al minimalismului muzical: ce auzim și ce ascultăm – DanDe Popescu (Bucureşti)
  • 3 iunie: Corul cum nu l-ați mai auzit – creația a cappella în sec XX-XXI, între tradiție și experiment – Șerban Marcu (Cluj-Napoca)
  • 17 iunie: Intertextualitatea – povestea din spatele muzicii secolelor XX și XXI – Cristian Bence-Muk (Cluj-Napoca)
  • 1 iulie: Muzica religioasă în creația compozitorilor contemporani – Ciprian Ion (Iaşi)

Parteneri: Universitatea de Vest Timişoara – Facultatea de Muzică, Universitatea Națională de Muzică din Bucureşti, Academia de Muzică “Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, Universitatea Națională de Arte “George Enescu” din Iaşi – Facultatea de Interpretare, Compozitie și Studii Muzicale Teoretice.

OPERA IN YOUR POCKET: Open Call!

OPERA IN YOUR POCKET: Open Call

Teatru liric contemporan pentru România


Cum arată teatrul de muzică contemporană, cum sună, ce noutăți aduce? Într-un proiect de doi ani condus de Goethe-Institut București și CIMRO/Universitatea Națională de Muzică din București, tinerilor artiști români li se va oferi ocazia de a obține informații despre cerințele specifice ale teatrului muzical și de a-și dezvolta în continuare abilitățile.

Unul din cele mai îndrăgite genuri muzicale, opera este un gen viu care continuă să fascineze şi să genereze noi forme de manifestare, adaptate timpului în care trăim. Teatrul muzical performant se bazează pe cooperarea strânsă a compozitorilor, libretiștilor, dirijorilor, regizorilor, cântăreților, scenografilor și chiar a marketingului de succes. În urma selecției vor fi formate trei echipe care vor pune în scenă trei opere de cameră (de 30 minute fiecare), în 2022.

Vom organiza ateliere în toate aceste domenii în lunile iulie și septembrie/octombrie 2021, sub îndrumarea experților naționali și internaționali, unde participanții vor învăța cum se scrie un libret, cum se pune libretul pe muzică şi cum se pune apoi muzica în scenă, cu ajutorul unor cântăreți şi interpreți de renume internațional.

Proiectul va conține şi o serie de manifestări deschise publicului.

OPERA IN YOUR POCKET vizează:

- Compozitori care au un interes deosebit pentru teatrul muzical

- Scriitori care doresc să se implice în specificul libretelor de teatru muzical

- Regizori care doresc să afle mai multe despre caracteristicile speciale ale implementării scenice în teatrul muzical

- Cântăreți care doresc să afle mai multe despre cerințele de performanță scenică contemporană

- Scenografi care doresc să lucreze in spații neconvenționale adaptate la cerințele de performanță ale operei de cameră

Mentori:

Robert Lehmeier (DE) – regie de operă

Dan Dediu (RO) – compoziție muzicală

Teodora Herghelegiu (RO) concepție librete

Adrian Damian (RO) – scenografie

Robert Lehmeier (DE), Teodora Herghelegiu (RO) – tehnici de arta actorului în abordarea personajului de operă

***

CUM MĂ ÎNSCRIU?

Artiştii români cu vârste de până în 35 de ani sunt rugați să trimită dosarul de înscriere detaliat, în limba română, la adresa Maria.Tudosescu.extern@goethe.de, până în data de 15 mai 2021.

Pentru documente mai mari de 25 MB recomandăm folosirea unei platforme de file sharing de tip Dropbox sau Google Drive.

Atelier de compoziție – 5-9 iulie 2021:

  • 3-5 lucrări reprezentative, care să includă minimum 1 lucrare cu/pentru voce, partituri în format PDF şi înregistrări (se acceptă şi înregistrări MIDI).
  • Un proiect de compoziție de 1-2 pagini pentru o punere pe muzică ipotetică a comediei „Conu Leonida față cu reacțiunea“, scena a III-a, de Ioan Luca Caragiale
  • O biografie actualizată

Atelier de librete: 5-9 iulie 2021:

  • 10-15 pagini reprezentative din creația proprie
  • Un text de 1-2 pagini pe o temă la alegere inspirată de muzica Marşului Triumfal din opera „Aida“ de Giuseppe Verdi – partea corală de la min. 2:37 la min. 3:54
  • O biografie actualizată

Atelier de arta actorului pentru soliştii de operă: 26 septembrie-1 octombrie 2021:

  • Showreel de 10-15 minute sau câteva linkuri cu fragmente din spectacole în care ați jucat sau recitaluri susținute de voi
  • Alegeți un personaj de operă şi motivați în maxim 1 pagină de ce v-ați dori să îl interpretați, ce vă atrage cel mai mult la el
  • O biografie actualizată

Atelier de regie de operă:  4-8 octombrie 2021:

Atelier de scenografie:  4-8 octombrie 2021:

  • Mapă de lucrări şi linkuri reprezentative pentru creația voastră
  • Prezentare video personală (un scurt video de max. 30 de secunde în care candidatul se prezintă și explică de ce dorește să participe la acest atelier)
  • O biografie actualizată

 

Coordonare proiect:

Oana Lapadatu (Goethe-Institut), Diana Rotaru (UNMB-CIMRO)

Asistență proiect:

Maria Tudosescu

Atelier de muzică de film: Cristian Lolea / CineMAiubit

In cadrul festivalului CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020 – va avea loc o serie de ateliere, printre care si unul de muzica de film, sustinut de multi-premiatul compozitor Cristian Lolea.

Partitura muzicală a unui film: ritm, subtext, context și dramaturgie
Cristian Lolea
Data: 18 decembrie 2020, ora 12:00
Formular înscriere AICI.

Workshopul va fi în limba română.

Foto de Ionut Macri

Programul complet al festivalului poate fi gasit AICI.

Filmele vor putea fi urmarite AICI.

***

Lista atelierelor:

CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
New Emerging International Options For Documentary Filmmakers
Rebekah Jorgensen (https://www.imdb.com/name/nm0430384/?ref_=fn_al_nm_1)
Data: 17 decembrie 2020, ora 12:00
Formular înscriere: https://forms.gle/e51WWgVtTLDYzD27A
Descriere: Many documentary filmmakers know the traditional method of
documentary filmmaking: finding a story you love, doing all the research possible to
expand and qualify, breaking your back to get it filmed, then breaking your heart to
get it to festivals, not to mention trying for funding and distribution.
Notwithstanding the difficulties, here are new emerging options and platforms
opening to serious documentary filmmakers. This workshop explores these new
options, from docueseries to streaming platforms to creative funding and
distribution approaches. It takes, the attitude that these are important in the startup
phase of your idea, in order to reach the audience you want and not let the
process languish.
Strategy grids, worksheets, contact information and other suggested readings are
provided for attendees with the session. Although the focus is international in
atnure, we recognize that all projects start locally and must find community support
along the way.
Workshopul va fi în limba engleză.
CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
The Film Director – A Perspective on the Contemporary Film d’Auteur
Csaba Bollok (https://www.imdb.com/name/nm0093204/?ref_=fn_al_nm_1)
Data: 16 decembrie 2020, ora 12:00
Înscriere: https://forms.gle/1zQAgB5z1KXjmT257
Formular înscriere: Atelier de regie de film, în care regizorul și scenaristul maghiar
Csaba Bollog prezintă diferite metode de abordare a unui subiect de film.
Workshopul va fi în limba engleză.
CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
Partitura muzicală a unui film: ritm, subtext, context și dramaturgie
Cristian Lolea (https://www.imdb.com/name/nm2218356/?ref_=fn_al_nm_1)
Data: 18 decembrie 2020, ora 12:00
Formular înscriere: https://forms.gle/ugFwkt7gMRGuTP5r8
Descriere: Atelier de muzică de film
Workshopul va fi în limba română.
CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
Curating Session
Suzy Gillett (https://www.imdb.com/name/nm7218435/?ref_=fn_al_nm_1)
Data: 19 decembrie 2020, ora 12:00
Formular înscriere: https://forms.gle/2vJca1Fz5XZMVz4F6
Descriere: Sharing insights gleaned from over a decade of film festival experience
Suzy will open the box on film programming, from small bespoke events to
partnering with larger festivals. Collaborating creatively with a Collective energy or
going it alone with a solo passion. For the past 5 years Suzy has been teaching film
curating at the Barbican Centre, going from watching films to putting on a
festival. Topics will cover championing new talent, budgeting, marketing. Bring your
ideas to be discussed or just come along and hear more about what it takes to
become a film festival programmer.
Workshopul va fi în limba engleză.
CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
Workshop montaj de film
Jaroslaw Kaminski (https://www.imdb.com/name/nm0436722/?ref_=fn_al_nm_1)
Data: 20 decembrie 2020, ora 12:00
Formular înscriere: https://forms.gle/xpkFRTeA8MEQHoCQA
Workshopul va fi în limba engleză.
CINEMAIUBIT ISFF – 15-19 decembrie 2020
Workshop:
Workshop montaj de film
Herve Schneid (https://www.imdb.com/name/nm0773685/?ref_=fn_al_nm_1)
(data va fi anunțată în curând)
Formular înscriere: https://forms.gle/YfDph3chr2FvXPnY8
Workshopul va fi în limba engleză.
Aici se pot găsi noutățile!
Facebook:

https://www.facebook.com/cinemaiubitfestival

https://www.facebook.com/UNATC.ILC

CONNECTARTS – PERSPECTIVE: PLAY & PERFORM

CONNECTARTS – PERSPECTIVE: PLAY & PERFORM

campanie online de încurajare a proiectelor colaborative dedicată liceenilor și studenților din România

Asociația Culturală ISVOR (prin proiectul cultural „ConnectArts – Perspective”) lansează o nouă provocare, dedicată liceenilor și studenților din România – concursul „ConnectArts – Perspective: Play & Perform”.

Campania se va desfășura în perioada 5 – 23 octombrie 2020. În acest interval tinerii sunt încurajați să creeze un scurt film, indiferent de mijloacele de realizare sau tehnicile abordate, care să ilustreze vizual una dintre lucrările muzicale ale proiectului „ConnectArts – Perspective”, la alegere.

Cele 10 lucrări muzicale pot fi ascultate și descărcate de pe: https://soundcloud.com/connectarts-perspective

Vor fi acordate 8 premii, dintre care 5 vor fi premii de popularitate (premiile publicului), în valoare de 900 lei fiecare. Premiile juriului sunt: Premiul I – 2000 lei, Premiul II – 1700 lei, Premiul III – 1300 lei. Juriul este format din membri ai echipei „ConnectArts”, cu o bogată experiență artistică (muzicală și/sau vizuală): Oana Ivașcu – producător și muzician, Daniel Ivașcu – artist vizual și muzician, Florin Ghenade – fotograf și video artist.

Mai multe despre competiția „ConnectArts – Perspective: Play & Perform” puteți afla de pe: https://www.connectarts.ro/playperform/

DESPRE CONNECTARTS

ConnectArts.ro este un hub cultural online / platformă educațională non-formală prin care artiștii sunt sprijiniți și încurajați să creeze proiecte colaborative, interculturale și interdisciplinare.

„ConnectArts – Perspective” este un proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN), organizat de Asociația Culturală ISVOR în parteneriat cu Universitatea Națională de Muzică București (UNMB), Radio România Muzical, Institutul Cultural Român, Teatrelli, Muzeul Național de Istorie a României, Grădina Botanică „Dimitrie Brandza” a Universității din București, Caro Cultura.

Parteneri media: Zile și Nopți, BookHub, Radio România Cultural, Iqads, CIMRO, Agenția de cArte, Observator Cultural, Promenada Culturală, Bucharest Cultural Events.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

www.connectarts.ro – resurse de dezvoltare personală pentru artiști // proiecte artistice colaborative // comunitate online // hub cultural // platformă independentă // muzică, dans, teatru, arte vizuale // multi + interdisciplinaritate

Ligeti Festival #3 | Mysteries of the Macabre

Titlul concertului de închidere al festivalului ”Ligeti” 2020, ne arată cum compozitorului transilvănean mizează totul pe cartea lui Nekrotzar. În încercarea de a descifra Misterele Macabrului, am explorat această temă labirintică sondând culoarele deschise de Igor Stravinsky, George Crumb, Adrian Borza, Michael Daugherty și, evident György Ligeti. Călăuze ne vor fi artiștii clujeni ai ansamblului Ad-HOC ”and Friends”, solista operei Maghiare din Cluj-Napoca Ibolya Vigh, sub bagheta imperială a austriacului Gottfried Rabl.
***
The title of the 2020 Ligeti Festival’s closing concert suggests the Transylvanian composer staking everything on Nekrotzar’s card. In our quest to decipher the Mysteries of the Macabre, we have explored this labyrinthine topic, searching the passageways opened by Igor Stravinsky, George Crumb, Adrian Borza, Michael Daugherty and, of course, György Ligeti. Our guides will be the Cluj based musicians of the AdHOC ”and Friends” Ensemble, Ibolya Vigh, soloist of the Hungarian Opera House of Cluj-Napoca, under the imperial baton of the Austrian conductor Gottfried Rabl.

Ligeti Festival #3 | Tears in Heaven – Masterclass de muzicologie

Wolfgang Marx (profesor la University College Dublin) va susține în cadrul festivalului ”A Tribute to György Ligeti in His Native Transylvania” un masterclass de muzicologie pe un subiect perfect consonant cu tematica ediției din acest an: ”Tears in Heaven: The Music of Grief”. Masterclass-ul va avea loc miercuri 28 octombrie ora 16:00, in transmisie live pe www.ligetifestival.ro.
***
Invitatul festivalului este nu doar un specialist în muzica ligetiană, ci și unul dintre inițiatorii liniei de cercetare sugestiv intitulate ”Death Studies”, printre titlurile publicate numărându-se: ”György Ligeti: Of Foreign Lands and Strange Sounds” (editat împreună cu Louise Duchesneau), ”Rethinking Hanslick. Music, Formalism, and Expression” (editat în colaborare cu Nicole Grimes şi Siobhán Donovan, 2013), ”Death, Burial and the Afterlife. Dublin Death Studies 1” (în colaborare cu Philip Cottrell, 2014), ”Who Telleth a Tale of Unspeaking Death? Dublin Death Studies 2” (2017).
***
În intervenția sa, Wolfgang Marx va ”survola” istoria muzicii din perspectiva reflectării elementului funebru pe portativ, de la ”Orfeu și Euridice” de Monteverdi, la marșurile funebre din creația lui Beethoven, Dvorak sau Mahler, va analiza genuri precum madrigalul, cantata, opera și requiem-ul din perspectiva îngemănării acestora cu tema morții.

Ligeti Festival #3 | In Paradisum

Festivalul ”A Tribute to György Ligeti in His Native Transylvania” își propune, pe lângă celebrarea acestui artist transilvănean de geniu, plasarea în vitrina internațională a tinerilor compozitori români. Dacă în ediția precedentă, reflectorul a fost pus pe Diana Rotaru din București, ediția a III-a a ales un tânăr compozitor clujean de elită, câștigător a două valoroase premii ”George Enescu” pentru creație (2014 și 2018): Alexandru Ștefan Murariu. Din pachetul cărților de ”Tarot ligetian” al ediției 2020 (ediție centrată pe tema morții tradusă în sonoritățile muzicii contemporane), extragem cartea celui pe care îl numim ”Composer in residence”. El a compus cu această ocazie o piesă, la comanda festivalului, dedicată lui György Ligeti: ”In Paradisum, Chorus Angelorum”.

Concertul din joi, 29 octombrie, ora 19:00 (transmis in direct pe www.ligetifestival.ro) este co-finantat de AFCN, realizat cu sprijinul Primăria Municipiului Cluj-Napoca, in parteneriat cu Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima”.

Alexandru Ștefan Murariu: “După prima discuție avută cu directorul festivalului pe marginea tematicii și după ce m-am gândit la conturarea unui program, m-am bucurat să aflu că numărul încă fraged de opusuri pe care l-am izbutit include titluri și muzici care se apropie de Tanathos-ul în creația muzicală contemporană.
Fie că ne referim la un sens figurat, prin prisma lucrărilor inspirate din spiritual și religios, fie că ne referim la tematica morții într-un timeline sonor, muzica pe care o veți asculta rezonează mai mult cu o parte luminată sau cu o factură estetică asemănătoare recviemului Brahmsian. Ideea concertului In Paradisum și a lucrării comandate de către Festivalul „A Tribute to György Ligeti in His Native Transilvania” ne conduce așadar înspre o privire optimistă sau către infinitul existenței spirituale pe care ni l-am putea imagina.”
Format ca violonist la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” din Deva, Alexandru Ștefan Murariu este absolvent al Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, în cadrul clasei de compoziție a maestrului Adrian Pop. Având un parcurs profesional remarcabil, face parte din rândul tinerei generații de compozitori români datorită numeroaselor distincții pe care le-a dobândit de-a lungul anilor de studiu. Laureat al concursurilor naționale „Liviu Comes”, „Ștefan Niculescu”, „Alexandru Zirra”, „Vox Mundi” și internaționale precum Concursul „Sigismund Toduță” sau concursul din cadrul festivalului „Innersound New Arts” Alexandru Ștefan Murariu a obținut în anii 2014 și 2018 prestigiosul premiu pentru compoziție al Concursului Internațional „George Enescu”, cu lucrările El Niño (secțiunea muzică de cameră) și Concert pour clarinette et orchestre (secțiunea muzică simfonică) . În 2015 ;i 2019 a fost numit unul dintre câștigătorii bursei „George Enescu” a Institutului Cultural Român, constând într-o rezidență de trei luni la „Cite Internationale de Arts” din Paris. Lucrările sale au fost interpretate atât pe scene naționale, cât și pe cele internaționale de către ansambluri din România, Germania, Scoția, Franța sau Elveția. În anul 2017 a fost distins cu Premiul Filialei Cluj a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România (UCMR) și în 2018 a primit premiul UCMR pentru creație corală. A participat la numeroase cursuri de măiestrie susținute de Carol Beffa, Allain Gaussin, Francois Paris, Bruno Mantovani (Franța), Elkana Amos (Israel), Jorg Widmann, Manfred Stahnke, Peter Ruzicka (Germania), Dan Dediu, Costin Miereanu, Gabriel Iranyi (România), Lasse Thoresen (Norvegia) sau Agustín Fernández (Marea Britanie).
Born in 1989 in Deva, Alexandru Ştefan MURARIU received his first music lessons at the age of 8. In 2018, after ten years of university studies he graduated the „Gheorghe Dima” Music Academy in Cluj-Napoca (Bachelor, Master and PhD degrees) coordinated by Prof. Adrian Pop, an outstanding personality in contemporary music. Since 2016 he is a member of the Romanaian Composers and Musicologists Union with awards in 2017 and 2018. In his recent past, Alexandru Murariu attended several composition contests earning important national and international awards like the PRIX DE COMPOSITION a la memoire de Nadia Boulanger (2016), and the the „George Enescu” Prize for chamber music in 2014 and for symphonic music in 2018. His work consists in chamber, orchestral and choir music, some of which are published and are regularly performed by several Romanian soloists, choirs and ensembles from Romania, France and Germany.

ConnectArts – Perspective: European Tour. Online

„ConnectArts – Perspective” ajunge în Europa – campanie online de promovare a tinerilor muzicieni români cu ajutorul reprezentanțelor din străinătate ale Institutului Cultural Român 

În luna octombrie, platforma ConnectArts.ro pornește o campanie online cu ecou internațional care are ca scop promovarea tinerilor muzicieni români – de la București și până la Stockholm, în vremuri umbrite de îngrijorările și restricțiile cauzate de pandemia Covid 19.

Inițiativa a fost primită cu căldură de mai multe reprezentanțe ale Institutului Cultural Român din Europa, care și-au exprimat bucuria de a deveni partenerii acestui demers cultural. Este vorba despre reprezentanțele Institutului Cultural Român de la Berlin, Budapesta, Londra, Madrid, Praga, Roma, Stockholm și Viena.

Campania online de promovare a tinerilor muzicieni români se va desfășura în perioada 2 – 23 octombrie 2020. În acest interval se vor difuza – prin canalele online ale inițiatorilor și partenerilor – un număr de 10 materiale video realizate cu și despre / pentru tinerii implicați în proiectul „ConnectArts – Perspective” 2020, însoțite de texte de prezentare a formațiilor traduse în limbi de largă circulație (engleză / franceză / germană), pentru ca muzica lor să ajungă la un public cât mai numeros și să ofere o expunere cât mai largă.

Programul difuzărilor „ConnectArts – Perspective: European Tour. Online” este:

02 octombrie: Bucharest Flute Quartet – Flatuor (Gabriel Mălăncioiu)

05 octombrie: Ștefan Stoianovici Trio – Fantasma (Ștefan Stoianovici)

07 octombrie: Duo Raluca STRATULAT – Andreea ȚIMIRAȘ – Passacaglia (Johan Halvorsen)

09 octombrie: Duo PETHŐ Rebeka – PETHŐ Csaba – Six Romanian Dances (Béla Bartók)

12 octombrie: Bucharest Guitar Quartet – Bluezilian (Clarice Assad)

14 octombrie: Duo Roxana CÎRCIU – Andrei GOLOGAN – Feria (Maurice Ravel)

16 octombrie: Marta POPOVICI & On The Fly – Mind Games (Bogdan Tănase, Marta Popovici)

19 octombrie: Jepun Bali – Panguripan (DanDe Popescu)

21 octombrie: RVQ – Far Ahead

23 octombrie: „Ars Spiritum” Trio – Concert Suite (Ange Flegier)

***

ConnectArts.ro este un hub cultural online / platformă educațională non-formală prin care artiștii sunt sprijiniți și încurajați să creeze proiecte colaborative, interculturale și interdisciplinare.

În 2018 au fost realizate portofolii profesionale pentru 15 proiecte muzicale, respectiv 40 de tineri muzicieni (18-35 ani) de factură clasică. Anul acesta au fost realizate portofolii pentru 10 formații camerale de muzică clasică, contemporană, jazz și world music, respectiv pentru 40 de tineri muzicieni din România. În total, platforma connectarts.ro a realizat 28 portofolii pentru 71 participanți – 28 prezentări narative, 536 fotografii, 158 minute video, 194 minute audio.

„ConnectArts – Perspective” este un proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN), organizat de Asociația Culturală ISVOR în parteneriat cu Universitatea Națională de Muzică București (UNMB), Radio România Muzical, Teatrelli, Muzeul Național de Istorie a României, Grădina Botanică „Dimitrie Brandza” a Universității din București, Caro Cultura. Parteneri media: Zile și Nopți, BookHub, Radio România Cultural, Iqads, CIMRO, Agenția de cArte, Observator Cultural, Promenada Culturală, Bucharest Cultural Events.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

www.connectarts.ro – resurse de dezvoltare personală pentru artiști // proiecte artistice colaborative // comunitate online // hub cultural // platformă independentă // muzică, dans, teatru, arte vizuale // multi + interdisciplinaritate

***

Aflați mai multe despre ConnectArts pe www.connectarts.ro

Despre proiectele Asociației Culturale ISVOR puteți afla pe www.isvor.ro