OPERA IN YOUR POCKET: Open Call

Teatru liric contemporan pentru România

Cum arată teatrul de muzică contemporană, cum sună, ce noutăți aduce? Într-un proiect de doi ani condus de Goethe-Institut București și CIMRO/Universitatea Națională de Muzică din București, tinerilor artiști români li se va oferi ocazia de a obține informații despre cerințele specifice ale teatrului muzical și de a-și dezvolta în continuare abilitățile.

Unul din cele mai îndrăgite genuri muzicale, opera este un gen viu care continuă să fascineze şi să genereze noi forme de manifestare, adaptate timpului în care trăim. Teatrul muzical performant se bazează pe cooperarea strânsă a compozitorilor, libretiștilor, dirijorilor, regizorilor, cântăreților, scenografilor și chiar a marketingului de succes. În urma selecției vor fi formate trei echipe care vor pune în scenă trei opere de cameră (de 30 minute fiecare), în 2022.

Vom organiza ateliere în toate aceste domenii în lunile iulie și septembrie/octombrie 2021, sub îndrumarea experților naționali și internaționali, unde participanții vor învăța cum se scrie un libret, cum se pune libretul pe muzică şi cum se pune apoi muzica în scenă, cu ajutorul unor cântăreți şi interpreți de renume internațional.

Proiectul va conține şi o serie de manifestări deschise publicului.

OPERA IN YOUR POCKET vizează:

- Compozitori care au un interes deosebit pentru teatrul muzical

- Scriitori care doresc să se implice în specificul libretelor de teatru muzical

- Regizori care doresc să afle mai multe despre caracteristicile speciale ale implementării scenice în teatrul muzical

- Cântăreți care doresc să afle mai multe despre cerințele de performanță scenică contemporană

- Scenografi care doresc să lucreze in spații neconvenționale adaptate la cerințele de performanță ale operei de cameră

Mentori:

Robert Lehmeier (DE) – regie de operă

Dan Dediu (RO) – compoziție muzicală

Teodora Herghelegiu (RO) – concepție librete

Adrian Damian (RO) – scenografie

Robert Lehmeier (DE), Teodora Herghelegiu (RO) – tehnici de arta actorului în abordarea personajului de operă

***

CUM MĂ ÎNSCRIU?

Artiştii români cu vârste de până în 35 de ani sunt rugați să trimită dosarul de înscriere detaliat, în limba română, la adresa Maria.Tudosescu.extern@goethe.de, până în data de 15 mai 2021.

Pentru documente mai mari de 25 MB recomandăm folosirea unei platforme de file sharing de tip Dropbox sau Google Drive.

Atelier de compoziție – 5-9 iulie 2021:

• 3-5 lucrări reprezentative, care să includă minimum 1 lucrare cu/pentru voce, partituri în format PDF şi înregistrări (se acceptă şi înregistrări MIDI).
• Un proiect de compoziție de 1-2 pagini pentru o punere pe muzică ipotetică a comediei „Conu Leonida față cu reacțiunea“, scena a III-a, de Ioan Luca Caragiale
• O biografie actualizată

Atelier de librete: 5-9 iulie 2021:

• 10-15 pagini reprezentative din creația proprie
• Un text de 1-2 pagini pe o temă la alegere inspirată de muzica Marşului Triumfal din opera „Aida“ de Giuseppe Verdi – partea corală de la min. 2:37 la min. 3:54
• O biografie actualizată

Atelier de arta actorului pentru soliştii de operă: 26 septembrie-1 octombrie 2021:

• Showreel de 10-15 minute sau câteva linkuri cu fragmente din spectacole în care ați jucat sau recitaluri susținute de voi
• Alegeți un personaj de operă şi motivați în maxim 1 pagină de ce v-ați dori să îl interpretați, ce vă atrage cel mai mult la el
• O biografie actualizată

Atelier de regie de operă:  4-8 octombrie 2021:

• Showreel de 10-15 minute sau câteva linkuri cu fragmente din spectacole regizate de voi
• Un text de 1-2 pagini în care să descrieti cum ați regiza interludiul din actul III din opera „Carmen“ de Georges Bizet
• O biografie actualizată

Atelier de scenografie:  4-8 octombrie 2021:

• Mapă de lucrări şi linkuri reprezentative pentru creația voastră
• Prezentare video personală (un scurt video de max. 30 de secunde în care candidatul se prezintă și explică de ce dorește să participe la acest atelier)
• O biografie actualizată

Coordonare proiect:

Oana Lapadatu (Goethe-Institut), Diana Rotaru (UNMB-CIMRO)

Asistență proiect:

Maria Tudosescu

Inhabited – instalație audio-video

Sâmbătă, 12 și duminică 13 septembrie, între orele 18,00-20.00, la Pavilion 32, Goethe Institut, veți putea (re)descoperi filmul de dans contemporan INHABITED printr-o imersiune în spațiul său deconstruit într-o instalație video realizată de Smaranda Găbudeanu, Vlaicu Golcea și Răzvan Bumbeș.

Abordarea de tip cinematografic surprinde fiecare mișcare a gândului și a emoțiilor dansatorilor Benno Voorham, Mădălina Dan, Svitlana Pashko, Simona Dabija, Denis Bolborea, Laura Vlad, propunând o coregrafie a spațiilor interioare, potențată de compozițiile sonore semnate de Vlaicu Golcea și Kinga Ötvös. O ”muzică superbă şi care îți intră pe sub piele direct în suflet. Aşa cum şi-au dorit şi creatorii filmului, muzica e locuită de film, dar şi filmul este locuit de muzică, şi nu aş putea concepe să le percep separat. Vaiere stranii, la intersecția dintre senzualitate şi bocet, împreună cu micro-noise-uri rafinate populează fiecare cadru şi fiecare personaj în parte.” (Diana Rotaru, compozitor)

Spațul fizic în care se află fiecare protagonist (”o artă în sine găsirea acestor spații, ce erau parcă din creierul meu”, după cum a remarcat compozitoarea Irina Vesa), pune în lumină un strat diferit al realității și își cere maniera proprie de abordare în imagine și montaj (Răzvan Bumbeș, Daniel Drăgoescu, Tania Cucoreanu).

De la o natură ce dă o stranie senzație de artificial, un pod fantastic cu accente noir – segmentul inHABITED_The Attic a primit o mențiune specială în cadrul Bucharest International Dance Film Festival 2020 pentru că ”reușește să creeze o lume intimă și personală creând legături între vizual, poezie și tărâmuri simbolice.” – la claustrarea unui om-insectă sau imposibiliatea unei despărțiri, filmul nu promite o călătorie detașată, ci o teleportare dintr-o lume în alta, ghidată de zâmbetul malițios al lui Benno.

Dacă după premiera filmului regizoarea Selma Dragoș ne-a mărturisit că a avut senzația aia ”când stai foarte relaxată și încerci să îți imaginezi ce formă ai pe dinăuntru sau ce formă are altcineva, cum se simte altcineva in sine insăsi. Sau cum ar fi să nu fii în tine, ci împrăștiată, firmituri care plutesc și se lipesc de câte ceva”, iar compozitoarea Diana Rotaru că ”am simțit efectiv că intru în capul şi în mintea şi în sufletul Smarandei Găbudeanu şi că încep să explorez”, instalația promite să amplifice aceste experiențe.

Eveniment AREAL organizat cu sprijinul Goethe Institut. Acces gratuit.

Stagiunea Corp este un proiect inițiat de Andreea Belu PFA în parteneriat cu Fundația Gabriela Tudor, IndieBox, Asociația PETEC, Asociația Delazero, Goethe Institut, Centrul Național al Dansului București, Teatrelli – creart.

Proiect cultural cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Programul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Stagiunea CORP este realizată cu sprijinul Forumului Cultural Austriac, Centrul Ceh, Școala Gimnanială Ferdinand I și Muzeul de Artă Recentă/MARe.

Filmul INHABITED a fost produs de PETEC în cadrul proiectului înLOCUIT/inHABITED finanțat de Ministerul Culturii, partener media Radio România Cultural.